Предыдущая   На главную   Содержание   Следующая
 
ANGE
 
 
  
 

 
  
 

Christian Decamps - вокал, клавишные
Francis Decamps - орган, скрипка, вокал
Jean Michel Brezovar - гитара, флейта, вокал
Patrick Kachanian - бас-гитара
Gerard Jelsch - ударные

Одна из самых оригинальных и талантливых французских групп прогрессивного рока и едва ли не единственный коллектив, наряду с "MAGMA" добившийся мирового признания в мире традиционно англоязычной музыки. Достигший на сегодняшний день ранга суперзвезд ансамбль, пик популярности которого пришелся на 1974-77 годы, со своей "звездной" историей и своим фэн-клубом под названием "Армия теней". Первые свидетельства существования "ANGE" приходятся на вторую половину 60-х годов, именно тогда сложился оригинальный состав музыкантов-уроженцев города Бельфорт: Кристиана и Франциса Декама, Жана-Мишеля Брезовара, Патрика Кашаньяна и Жерара Жельша. В 1966 году увидела свет первая сорокопятка группы "Qu"y a-t"il de plus beau"/"Donne moi le raison"/"Tais-toi" (Edition Plyral), а год спустя EP "Les Anges" (Odeon). Регулярные выступления во Франции, особенно на востоке страны, позволили группе приобрести репутацию подающего надежды молодого ансамбля и завоевать национальную аудиторию. Тогда же на смену Кашаньяну из "DES INCREDIBLES" пришёл Даниэль Хаас (Daniel Haas - бас-гитара, гитара), так сложился постоянный на долгие годы состав музыкантов. Широкому успеху коллектива предшествовал триумф направленной против войны и милитаризма сатирической постановки в 19 сценах "Фантастическая эпопея генерала Машина", которая была показана 30 января 1970 года в Бельфорте. В полный голос коллектив заявил о себе с появлением в марте 1970 года в клубе 'Golf Drouot'. Этот клуб стал такой же Меккой для парижской рок-молодёжи, как и лондонский клуб Marquee. В разное время здесь выступали и отсюда начали восхождение к славе Ронни Бёрд (Ronnie Bird), Ноэль Дешам (Noel Deschamps), "VARIATIONS", и, конечно, "ANGE", у которых к тому времени вышла очередная сорокопятка "Israel"/"Cauchemar" (Caepe Disques).
 
  
 
В июле 1971 года, имея за спиной ещё пару синглов - "Tout feu, tout flamme"/"Docteur Man" (Philips) и "Le soleil est trop vert"/"Le vieux de la montagne" (Philips) и одержав победу в конкурсе любительских групп Golf Drouot, группа добилась контракта с фирмой Philips. Музыканты отправились в студию для записи вышедшего несколько месяцев спустя первого альбома "Caricatures" и сорокопятки "Caricatures"/"Dignite" (1972 Philips), за которым не заставил себя ждать и следующий диск "Le Cimetiere des Arlequins", синглом с которого стала "Ces gens-la"/"De temps un temps" (1973 Philips). Как следствие, "ANGE" предпринимала одно турне за другим и вскоре о них услышали в США. Это произошло в ходе совместных концертов американского турне Джонни Холидея (Johnny Hallyday), названного "Johnny Circus" или "Цирк дядюшки Джо". Первая половина 70-х - время, когда создавалась классика европейского прогрессива, - была особенно плодотворным периодом в творчестве коллектива. В их работах тех лет можно проследить влияние таких композиторов, как Дворжак и Стравинский, услышать отголоски "KING CRIMSON" и "SOFT MACHINE". "ANGE" писали яркую, запоминающуюся музыку, близкую к симфо-року и строившуюся на характерном драматическом вокале лидера группы Кристиана Декама, обилии клавишных и утяжеленных органных партиях, соло-гитаре и флейте Брезовара и скрипке Франциса Декама, а также сценическом спектакле со специфическим поведением и развитой формой представления, главенствующую роль в котором играла личность Франциса Декама, находившего немедленный контакт с публикой. В текстах, наряду с интересными находками грешивших и откровенными штампами, запечатлено невероятное разнообразие тем: от ренессансной восторженности и повествований в духе старинных провинциальных преданий до бредовых сюрреалистических видений. После огромного успеха "Le Cimetiere des Arlequins", разошедшейся тиражом более двухсот тысяч экземпляров и получившей статус 'золотого диска', группа со следующей работой - зрелым, выдержанным альбомом "Au-Dela Du Delire", на котором играл скрипач Энри Лусто (Henry Loustau), а вокальные партии поделили между собой Эрик Бибонн (Eric Bibonne) и Мишель Лефлош (Michel Lefloch), - завоевала гран-при французской поп-музыки. Претендующая на звание лучшего творения ансамбля пластинка демонстрирует уникальный стиль с неповторимым французским шансоном в обрамлении богатого инструментала (соло Ж.-М. Брезовара на 'Exode'). "Au Dela Du Delire" передавала ощущение тесного общения с рассказчиком, который под музыкальный аккомпанемент ведёт повествование в лицах. От трагической баллады со скрипичной кодой "Godevin Le Vilain" он переходит к полному отчаяния сказанию о долгих ночах Исаака в "Les Longues Nuits D`Isaac" её с хард-роковым вступлением и пробивающимся вслед за этим синтезатором, в свою очередь приводящим к драматической кульминации. Звучащая на фоне призрачных спецэффектов поэма "Si J`etais Le Messie" постепенно 'обрастает' синтезатором, ударными и органом. В "Ballade Pour Une Orgie" помимо партий гитары и клавесина внимание привлекают струнные и хоровое пение. Необычная ритмика "Исхода" ("Exode"), которую только подчеркивают выполненные при помощи меллотрона оркестровые аранжировки, напоминает о средневековых танцах, а звуковое пространство "La Bataille Du Sucre", напротив, заполнено лишь клавишными и ударными. По контрасту с ней интересно развитие динамичной композиции 'Сыновья Люмьера' ("Fils De Lumiere"). И, наконец, завершает пластинку заглавная "Au-Dela Du Delire" с её пасторальной атмосферой, проработанной композиционной структурой, спокойными и уверенными интонациями. На смену Жерару Жельшу пришел Жан-Пьер Гуишар (Jean-Pierre Gouichard), дебютировавший на неоднозначно принятом диске "Emile Jacoutey", повествование в котором ведётся от лица пожилого, много повидавшего на своём веку человека. В качестве синглов с него были выпущены "Jour apres jour"/"Bele, bele, petite peuvre" (1975 Philips) и "Ode a Emile"/"Sur la Trace des Fees" (1975 Philips), партии ударных исполнил Геноль Бигер (Guenole Biger). На создание пластинки музыкантов вдохновила таинственное и романтическое видение крестьянской жизни департамента Верхняя Сона. Cорокопяткой к следующему диску "Par les Fils de Mandarin" стала "Par les fils de Mandarin"/"Des yeux couleurs d`enfants". K этому времени общий тираж расходившихся безо всякой рекламы пластинок группы составил три миллиона экземпляров, а за период с 1973 по 1977 год "ANGE" в одной только Великобритании отыграли сто десять концертов. В 1977 году из группы ушли Хаас и Брезовар. Брезовар вместе с Бигером создал ориентированный на кантри-рок ансамбль под названием "BREZOVAR", пытаясь петь по-английски в подражание таким американским коллективам, как "POCO" и "THE EAGLES" ("детская болезнь" французских рок-музыкантов, старающихся порой браться за то, что по природе своей им не дано), а Хаас ненадолго присоединился к группе "UTAHS". Впоследствии он объединил усилия с бывшим клавишником "POINT" и прогрессивного трио "ТRAVELLING" Ивом Хасссельманом (Yves Hasselmann) для создания весьма интересного сольного альбома, включавшего композиции сочинённые как тем, так и другим музыкантом. Тогда же вышел двойной концертный альбом, а год спустя - концертник "En Concert 1970/71", дающий представление о раннем этапе существования группы. Отобранный для него материал был записан ещё до выхода первого альбома "ANGE". Кристиан Декам параллельно своей работе певца и лидера группы значительное время уделял сольной карьере, считая, что так его поэтическое дарование, не стеснённое рамками ансамбля, может раскрыться в полную силу. После долгого турне по Франции в том же году коллектив решился на десятимесячный творческий отпуск. Изменения состава тем временем продолжались: на альбоме "Guet Apens" - вероятно, последнем из созданных в традиционном арт-роковом ключе, появляются Клод Леме (Claude Lemet - гитара, бас-гитара, флейта) и басист Джеральд Ренар (Gerald Renard). Казалось, что ансамбль вот-вот распадётся. В 1980 году "ANGE" вернулся к активной творческой деятельности, а год спустя отпраздновал десятилетие своего существования. В группу на тот момент входили её основатели братья Декам, а также Роби Дефер (Roby Defer), Дидье Висье (Didier Visieux) и Жан-Пьер Гуишар. Два года спустя они приняли участие в постановке спектакля "Вокзал Трои", музыка к которому легла в основу одноимённой концептуальной пластинки. Самыми неудачными работами ансамбля надо признать "Fou!" (1984) и "Egna" (1986) - надуманная, неестественная музыка, в которой нет ничего общего с былым великолепием саунда коллектива. Вероятно, сказалось влияние повсеместного увлечения техническими новинками в области синтезаторного программирования.
 
  
 
Однако через пару лет кризис был преодолён и с 1987 года с альбомом "Tout feu tout flamme" и, особенно, "Seve qui peut" (1989) начинается новый подъём, группа возвращается к очень сложному, насыщенному сменой настроений звучанию, не лишённому свежести и новизны. С 1989 года "ANGE" выступают в наиболее приближенном к оригинальному cоставе: братья Декам, Хаас, Гуишар, Брезовар и Серж Кено (Serge Cuenot) и, похоже, не собираются "подавать в отставку", о чём свидетельствуют бурный всплеск интереса к творчеству группы в начале девяностых годов.
 
  
 
Успех коллектива в новом десятилетии закрепил удачный альбом "Les Larmes Du Dalai Lamae", а считающиеся классикой французского рока все альбомы группы были переизданы на компакт-дисках. На родине музыкантов кроме того вышли о них четыре книги: Buzon, Michel. Ange: Les Croyances Feeriques (ERTI, 1989); Germonville, Jean-Paul. Au-dela Du Systeme: Ange, Vingt Ans De Musique (Presses Universitaires de Nancy, 1990); Busson, Thierry & Chatagnon, Xavier. Ange: Le Livre Des Legends (Eclipse, 1995) и сборник поэзии Мишеля Декама Mes Mots D"Ange.